TÜRK DÜNYASI OTURUMU
  

Turkic Session "Türk Dünyası Oturumu"nda sunulan tüm bildiriler ve sunumlar Azerbaycan Milli Konservatuvarı tarafından bir kitap içerisinde değerlendirilecektir. Ayrıca bu kitabın konferans tarihinde katılımcılara verilmesi planlanmaktadır.

Tam Metin Son Gönderim Tarihi: Makaleler 10 Haziran 2018 tarihine kadar amk-azmilcon@rambler.ru adresine gönderilmelidir.

Tam metin için gerekli olan bilgiler aşağıda sunulmuştur. 

Türkçe - English - русский - Azərbaycan


Konferans takvimi içerisinde, Türk Dünyası ülkelerinin ana dillerinde bildiri sunumu ve bilimsel, sanatsal,  eğitsel  etkinlikler yapmalarına olanak sağlayan özel bir bir gün düzenlenecektir.

Bu etkinlikler çerçevesinde “yaşam boyu müzikle yolculuk” Life’s Journey Through Music temasına ve içeriğine uygun olarak, Türk Dünyasında geçmişten günümüze uzanan, müziğin algılanması, uygulanması ve öğretiminde; müziğin kendine özgü, zengin kültürel, bilimsel, eğitsel ve sanatsal yönlerinin etkili bir biçimde ortaya konulması planlanmaktadır. İçeriğe uygun sunumların ve etkinliklerin seçimine, programlanmasına özel bir bilim ve sanat kurulu karar verecektir.

Azerbaycan Milli Konservatuvarı

 

Bu amaçlar doğrultusunda aşağıdaki etkinlikler programlanacaktır;

  • 20 + 10 dk. Sunum ve Soru /cevap formatında Sözlü Bildiri sunumları
  • Poster bildiri sunumları
  • Workshop Etkinlikleri
  • Paneller
  • Sempozyumlar
  • Müzik aletleri veya müzik üzerine çeşitli materyal vb. gereçlerden oluşan özel sergiler
  • 40 dakikalık Konferans sunumları
  • 20 Dakikalık Türk Dünyasına özel seçilen performans grupları etkinlikleri veya solo konserler

Türk Dünyası Oturumu Bilim ve Sanat Komitesi

Başkan :

Prof. Siyavush Karimi
The rector of the Azerbaijan National Conservatory, People’s artist of the Respublic of Azerbaijan. Baku, Azerbaijan

Co-Cahirs:

Prof. Dr. Lala Huseynova
Vice-Rector for Science work of the Azerbaijan National Conservatory. Baku, Azerbaijan

 

General Secretary: Azerbaijan National Conservatory Coordinator:
Assist. Prof. Dr. Başak Gorgoretti
Eastern Mediterranean University. Faculty of Education. Department of Music Education. Famagusta, TRNC
Master Fardin Mammadli
Laboratory of National Music Research of the Azerbaijan National Conservatory. Baku, Azerbaijan

Scientific Committee

Prof. Dr. Abbasgulu Najafzade
Head in Laboratory of National Music Research of the Azerbaijan National Conservatory. Baku, Azerbaijan
Prof. Dr. Ali Uçan
Gazi University. Faculty of Education. Department of Music Education. Ankara, Turkey (Retired). Honorary Chairman of Turkish World Music Education Association Turkey
Prof. Dr. Fattakh Khaligzade
Department of Music History and Theory of the Azerbaijan National Conservatory. Baku, Azerbaijan
Prof. Dr. Hanefi Özbek
Medipol University. Turkish Music Department. Istanbul,Turkey
Prof. Dr. Magali Kleber
Universidade Estadual de Londrina. Brazil
Prof. Dr. Masafumi Ogawa
Yokohama National University. Faculty of Education and Human Science. Japan
Prof. Suna Çevik
Gazi University. Faculty of Education. Department of Music Education. Ankara, Turkey (Retired)
Prof. Dr. Ülker Aliyeva
Laboratory of National Music Research of the Azerbaijan National Conservatory. Baku, Azerbaijan
Doç. Dr. Fakhraddin Bakhshaliyev
Laboratory of National Music Research of the Azerbaijan National Conservatory. Baku, Azerbaijan
Assoc. Prof. Patrick Schmidt
University of Western Ontario, Canada.
Yrd. Doç. Dr. Nuri Özcan
Medipol University. Fine Arts Design and Architecture Faculty. Istanbul,Turkey
Yrd. Doç. Dr. Yavuz Durak
Abant Izzet Baysal University. Faculty of Education. Department of Music Education. Bolu,Turkey
Arthur Gill
Music Teacher Special Education Centre VHC PHC Pakistan. Special Ed Teaching Assistant for Prospero Teaching Manchester.
Specialist Meral Mete
Hacettepe University Faculty of Education. Department of Elementary Education. Primary Education. Ankara, Turkey
Refik Saydam
MÜZED President of the Association of Music Educators . Ankara, Turkey
 
Richard Hallam
Hallam Creative Enterprises. United Kingdom.
Timur Davletov
TURKSOY International Turkish Culture Organization
 
     
     
     

 

Türk Dünyası Oturumu Sunum ve Program Özellikleri

Türk Dünyası Oturumu için Türkçe özet gönderme sistemi için tıklayınız. Tüm slaytlar ve görsel belgeler İngilizce hazırlanmalı, sunumlar Türkçe, Azerice, İngilizce ya da Rusça olarak yapılmalıdır. Simultane tercüme yapılacaktır.

Konferansın son katılım tarihi: 15 Mart 2018

Turkic Session Kitabı
Tam metinler kitabı yayınlanacaktır.

Azerbaycan Milli Konservatuvarı

About the Conservatory  

Azerbaijan National Conservatory, established under the Decree signed in 2000 by the national leader Heydar Aliyev, is one of the first higher education institutions to start operating in the years of independence.
The main objective of Azerbaijan National Conservatory is to train skilled professionals for the advancement of the national music, as well as studying, and promoting it. Organizing higher music education on a scientific basis, linking education to science and practice are our most important and urgent tasks. Our ultimate goal is to shape students’ professional image and present them to the public as expert musicians. 
Composer Prof. Siyavush Ashraf oghlu Karimi, who is the recipient of the title of ‘People’s Artist' as well as the ‘Order of Glory', is the rector of Azerbaijan National Conservatory.

Academic staff
Professional teaching staff at Azerbaijan National Conservatory consists of prominent performers of folk instruments, singers, professional conductors, well-known musicologists, composers and many scholars who specialize in various fields of social science. More than one hundred fifty (150) professors work at the Conservatory that boast of holding various scientific and honorary titles including 20 People’s Artists, 13 Honored Art Workers, 27 Honored Artists and 13 Honored Teachers of Azerbaijan.

Teaching and disciplines
The Conservatory provides three levels of degrees: Bachelor's, Master's and Doctoral degrees. As with all higher institutions, the ANC implements the Bologna process. Educational issues and questions relating to teaching and sciencific research are discussed at the meetings of the Scientific Council, and a collegial decision is made. Prof. Malik Guliyev, vice-rector on Educational Affairs is the head of Education at the conservatory. Following disciplines are taught at the Conservatory: folk instruments; solo singing (khananda); solo singing (national vocal); Conducting (on folk instruments); composing music; music studies; Art of Estrada; Teaching Music.

Faculty of Performing Arts
The Faculty of Performing Arts is composed of departments such as "Solo singing” (khananda), "Instrumental mugham", "Folk instruments", "General fortepiano", "Music history and theory", "Orchestration and conducting of folk instruments", "National vocal" and "Social sciences". Faculty of Performing Arts students who study folk, national wind and percussion instruments and solo singing (khananda) learn how to play tar, kamancheh, canun, balaban and piano as well mastering the secrets of the art of khananda. 
Associate Professor Leyla Guliyeva  serves as the dean of the faculty.

Scientific research
Scientific and scientific-methodical works conducted by the departments, activities of two scientific laboratories, publication of the scientific journal "Conservatory", Bachelor's degree students’ theses and dissertations of Masters, Candidate and PhD students, organization of international conferences and symposiums, seminars and roundtables held within the conservatiory make up the bulk of the scientific activity at Azerbaijan National Conservatory.
Vice-rector for Scientific Research, musicologist Prof. Lala Huseynova heads this department.

 

Laboratories
Two laboratories operate  within the ANC: "Exploration of National Music" and "Improvement  of  National musical instruments" laboratories. Laboratories seek to address urgent problems relating to the national music, national instruments, music history and theory, develop new ideas and proposals; update scientific-methodical practice; attend various conferences and symposiums and write scientific papers.
“Exploration of national music” scientific research laboratory was launched in 2003. A great deal of work has been undertaken by the laboratory since then. The laboratory has made considerable contributions to studying and researching the national music, and published several scientific papers in the local press. Libraries across the country have been very effective in providing the  employees of the laboratory with valuable knowledge, and the school administration has established very favorable conditions for the employees and supplied the laboratory with necessary technical equipment. Abbasgulu Najafzadeh, who has a doctoral degree in fine arts, is in charge of the  laboratory. 
"Improvement of  National musical instruments” scientific research laboratory was established in 2003. Laboratory focuses on improving the national musical instruments as well as inventing new ones. However, the most important goal is the restoration of our ancient folk instruments, creation of new genres and their application to performing and teaching. Improvement of tar, kamancheh, canun,  restoration of chang , creation of bass and tenor types of balaban, invention of bass tar and others are among the accomplishments of the laboratory. The laboratory is headed by Mammadali Mireli oghlu Mammadov.

International cooperation
The Department of International Relations has been operating ever since the conservatory was founded.  Department established closed ties with the similar institutions at all higher education centers across the country. It also cooperates with all the embassies accredited in the country.

Creative Collectives
Folk instruments Orchestras
Two folk instruments orchestras made up of the students of the conservatory – “Buta” and “Hemaheng” orchestras – were established upon the initiatives of rector Siyavush Karimi. Orchestras’ play a wide range of repertoire including the works by Azerbaijani, as well as Russian and European composers.

Student choir
Student choir is one of the collectives within the Azerbaijan National Conservatory. There are also two other choirs operating at the Conservatory. Choirs, led by Honored Art Worker Dilara Aliyeva and Tarana Yusifova, perform regularly at the concerts with a very diverse music program.
“Music College” and “Art Gymnasium”  within the conservatory
In accordance with the decree of the national leader Heydar Aliyev dated 10 August 2001 entitled, “On the establishment of the material and technical infrastructure of the Azerbaijan National Conservatory”, Baku Music College and Republican Art Gymnasium merged into the conservatory. Professional  teaching staff in these education centers work tirelessly to train the new generations of musicians.

Department for preparation of international students
Preparatory Department for International students was established in 2005. In this short period of time, students all over the world including Iran, Turkey, South Korea, Kazakhstan, Uzbekistan, Canada and the United States of America have applied to study in the conservatory.

Our laureates
Azerbaijan National Conservatory has achieved popularity in a short period of time. Our teachers and students have made news in Turkey, Iran, Russia, France, the USA, Canada, Arabic states, Japan, Middle Eastern republics and other places with their successful scientific works and performances. Presidential scholarship receivers, laureates of various international and domestic awards study at the ANC.

Student life
Student-Youth Organization within our University was founded in 2005. The Student-Youth Organization brings students together based on common interests and principle of volunteerism and ensures their active participation in public life.

Additional information
The conservatory has large and small concert halls, a conference hall, a mugham club decorated with national ornaments and ancient carpet patterns, a modern recording studio, a library, a reading hall, a sports and education complex, a student dorm with all necessary amenities available and more than 100 classrooms. Moreover, educational, scientific secretariat, departments for organizing concerts, trade unions and youth organizations are all integral part of the ANC.

PANEL - “Müzikte Üniversiter Eğitimin Dünyadaki Durumu”

Moderatörler:

Panelistler:

  • Farah Aliyeva

Çağrılı Konuşmacılar

Konferanslar

Piyanoda Temel Davranışların Kazandırılmasında Dört El Çalışmalarının Önemi Çalıştayı

Piyano eğitimi içerisinde dört el piyano çalışmaları ayrı bir öneme sahiptir ve birçok besteci bu amaca yönelik eserler ortaya koymuştur. Piyanoda dört el çalma, literatürde düet olarak da ifade edilmektedir. Dört el çalmanın özellikle başlangıç düzeyindeki öğrencilerde; ritmik beraberlik, çok sesli duyumun gelişmesi, eserin sabit tempoda kalınarak çalınabilmesi, deşifre becerisi ve müzikalitesinin gelişmesi ile çocuğun kendine güven duygusunun artması gibi konularda katkı sağladığı bilinmektedir. “Piyanoda Temel Davranışların Kazandırılmasında Dört El Çalışmalarının Önemi” başlığı adı altında; yukarıda sözü edilen kazanımların yanında, söz konusu temel davranışların kazandırılarak pekiştirilmesi amacıyla yazılmış 10 tane dört el piyano parçası seslendirilecek ve nitelikli bir piyano eğitim sürecinin hem örgün hem de amatör müzik eğitimi bağlamında değerlendirmesine çalışılacaktır.

"Kanun ve Tanbûr" Çalıştayı

1/Hüseynî Peşrev (Lavtacı Andon Efendi), 2/Hüseynî Şarkı-Senden bilirim yok bana bir faide-Tanbûrî Ali Efendi, 3/Hüseynî Şarkı-Hicran oku sînem deler-Şevkî Bey, 4/Kanun ve Tanbûr Taksimi 5/Hüseynî Şarkı-Kıvrım kıvrım n’olur dökme beline-Hanefi Özbek 6/Hüseynî Oyun Havası-Çeçen Kızı-Tanbûrî Cemil Bey

Yukarıdaki eserler icra edilecek,
Eserlerin makamı, usûlü ve formu hakkında bilgi verilecek. Kanun ve Tanbûr hakkında bilgi verilecek.

Bağlamada Yöresel Tezene Tavırları

Öz
Bağlama Türk Halk Müziği’nin en önemli çalgısıdır. Bağlamada yöresel tezene tavırları, icra sırasındaki birtakım gerekliliklerden doğmuştur. Tezene tavırları stili belirler. Tavırlar sayesinde çalınan bir ezginin hangi yöreye ait olduğunu bilebiliriz.
Tezenenin vuruluş yönü, hangi tellere uygulandığı, ritim gibi unsurlar, yöresel tezene tavrını belirler.
Bu çalışmada, bağlamada yöresel tezene tavırlarının kullanılışı uygulamalı bir anlatımla sunulacaktır.

Atölye  - Usûller ve Beden Perküsyonuyla Çember Şarkıları

Bu çalışmanın amacı, beden perküsyonlu politmik çember şarkıları yapımında Usûllerin (Klasik Osmanlı-Türk Müziği Ritim kalıpları) çağdaş kullanımını göstermektir. Konu ile ilgili en eski literatür, 7. yüzyıla uzanmaktadır. Çağlar boyunca varlığını sürdüren, bestecileri bilinmeyen ritim kalıpları mevcuttur. Bir ritim kalıbının günümüze erişmesi doğal seleksiyon gibidir. Bazı besteciler kalıbı kullanırsa, kalıp unutulmaz, yaşar. Aksine, kullanılmazsa hafızadan silinebilir. Atölyede, biraz ısındıktan sonra “usûl meşki” denilen usûl uygulamalarının geleneksel yolu üzerinde çalışacağız. Usûl meşki, uyluklarda uygulanan beden perküsyonudur. Usûller, bir tür vokal perküsyon olan "düm, tek" gibi hecelerden oluşur. Üzerinde durulacak bazı kelimeler mertebe, darb, ika ve velvele'dir. Bir sonraki adım Usûllerin gelenekselden çağdaş beden müziğindeki kullanımına geçiş olacaktır. Son aşamada, bedenimize yumuşak dokunuşlar ile kısa (<15 vuruş) ve uzun (> 15 vuruş) Usûllerle oynarken iki veya üç çember şarkısı söyleyeceğiz. Derin konsantrasyon ve eğlence!

Atölye – Beden Müziğinde Komprovizasyon

Bu çalıştayın amacı, vücut perküsyonu ve şarkı söyleme yoluyla politmiler ve kompozisyonlar oluşturmak için bazı grup doğaçlama ve comprovisation modellerini paylaşmaktır. Comprovisation, Fransız Besteci Etienne Rolin tarafından oluşturulan bir terimdir: kompozisyon ve improvizasyon olmak üzere iki kelimeden oluşan bir karışımdır.  Eğer bir kişi aynı zamanda besteliyor ve improvize yapıyorsa (doğaçlıyorsa), “komprovizasyon” yapıyordur. Atölye, değişken liderlerle grup halinde oynanan bir oyun olan circle shout, Walter Thompson tarafından geliştirilen, performansçılar için bir işaret dili olan Soundpainting ve beden müziği atölyesi etkinliklerinin birleşimidir. Atölye, bir beden perküsyon ısınmasıyla başlayacak, “Spiral Doğaçlama” ve kısa bir Soundpainting çalışmasından sonra atölye içi "Circle Shout Comprovisation Birliği" oluşturulması hedeflenmektedir.

Atölye - "Soundpainting"

Soundpainting, besteci Walter Thompson tarafından performansçılar için geliştirilen bir işaret dilidir. "Performansçılar" aktörleri, dansçıları, çalgıcıları, teknisyenleri ve şarkıcıları içerir. Ana fikir, performansçıların yaratıcı fikirlerinin kullanarak şimdi ve burada bir performans bestelemek ve sergilemektir. Performansçılar, Soundpainter'ın (teknik olarak şef) 1500'den fazla sayıya sahip Soundpainting işaretlerine tepki verirler. Bu hareketler kimin, ne zaman, ne yapacağına ve nasıl yapacağına dair 4 soruya cevaptır. Performans bu etkileşim sürecinde gelişir. Soundpainting son zamanlarda Fransa başta olmak üzere bazı okullarda müzik eğitiminde kullanılmaya başlanmıştır. Benim düşünceme göre, müzik eğitimi bağlamında Soundpainting'in en değerli yanı, performansçıya (öğrenciye) özgürce yaratma özgürlüğünü, beğenilmeme korkusu olmadan vermesidir. Bu, özgüven ve kendine saygının desteklenmesinde çok önemlidir. İkinci olarak, Soundpainting, insanlığın yıllardır müzisyen kimliğine  yabancılaşmasına neden olan müzik tanımının etrafındaki öğrenilmiş çaresizlik sınırlarını ortadan kaldırmaya yardımcı olması açısından önem taşımaktadır. Atölyenin amacı katılımcıların bazı Soundpainting hareketlerini okumalarını ve etkinliği tanımalarını sağlamaktır. Atölye kısa beden perküsyonu ısınması ile başlar. Daha sonra Soundpainting'in ilk seviye işaretleri yavaş yavaş uygulamaya konur. Katılımcıların atölyeye çalgılarıyla katılmaları beklenmektedir, çalgı çalma seviyesi önemli değildir. Çalgı olmazsa şarkıcı olarak katılınabilir.  

 

Uygulamalı Müzik Teknolojileri Atölyesi

Bu çalışmanın temel amacı Müzik eğitiminin her aşamasında müzik teknolojilerinin aslında var oluşu veya olması gerektiği konuları uygulamalı bir şekilde anlatılmaya çalışılacaktır. Özellikle gelişen ve değişen bilişim teknolojilerinin müzik alanına yaptığı yatırımlar, günümüz müzik eğitiminde yeni de olsa kullanılmaya başlama evresindedir.  İşte bu evrede bilinçli bir şekilde müzik eğitiminin odak noktasına yerleşmesi gereken bu teknolojilerin, özellikle seslerin doğru bir şekilde kalıcılığını sağlamak ve aktif bir şekilde kullanılmaya başlamasına dikkat çekebilmek için yaratıcılık boyutunda uygulamalı olarak ilgi duyan kişilere bilgilendirme amaçlı bir çalışma olması planlanmaktadır. Bu çalışmada müzik teknolojilerinin en temel prensiplerinden yola çıkarak örnek çalışmalar canlı bir ortam eşliğinde katılımcıların sorularını da dikkate alarak en kompleks aranje tekniklerine kadar uygulamalı olarak gerçekleştirilecektir.

 


 

 

 

 
 
ISME 2018 - 33rd World Conference of International Society for Music Education / 15-20 July 2018 / Baku / Azerbaijan